徐祥民：自然资源国家所有权之国家所有制说

接著在4月9日，立法院通過朝野黨團共同決議，支持國際社會為恢復緬甸民主的相關行動，呼籲緬甸軍方勿以武力攻擊和平示威民眾，政府應提供在緬台商必要協助，並視個案放寬滯台緬人停居留期限。

或許也有人是像我這樣吧？ 我找的第一個律師很不合適。回頭看我的「無痛離婚」過程，之所以在法律上沒吃什麼虧，也沒有與前妻真正走進法院爭訟，是因為我先做了最壞的打算。

只能說，當時那位律師和我的心沒有對上。兩位創辦人照顧這個組織，對它有責任，以愛灌溉，並從中獲得愉悅感，這就是經營得好的一個家庭。不知當自己離婚十五年後，會是怎麼樣雲淡風輕的感受。結束後，他急著向我收諮詢費，也不是很關心我的離婚計畫。若選到對的，每一分錢都讓自己更愉快。

未來如果進入正式訴訟程序，花的錢可能會比想像的多更多，更不用說若最後談的條件太差，造成的損失可能更大。訣竅二、在心理上，做好最壞的打算 我最在意的始終是孩子。〈張懸 交織於城市你的流行歌〉，城市畫報：236，2009。

她的編曲、歌詞敘事乃至於具有高度辨識性的歌聲，讓她無論是在主流或是獨立音樂中均自成一格，發展出極為個人、卻也因此獲得高度共鳴性的音樂呈現。在這首特別廣為人知的歌曲中，張懸獨特的嗓音，遊走於沙啞跟清澈之間的聲線，有別於聽覺概念上在流行音樂唱腔中對於「女聲」既有的想像。〈【台灣另一面】安溥的煉成歌手的聖地 女巫店魔法揭秘〉，蘋果新聞，2019。對於美好記憶的感懷而成的愛，不斷向過去回望的戀慕，似乎是不切實際的舉止，卻也深刻的切中許多處於矛盾情感狀態的酷兒與女同志個體們。

反之，是她不夠「完美」的聲音帶有菸嗓的沙啞嗓音。張懸的音樂浮出獨立音樂地表，最早也與女巫店的發展有著密切的關係。

看似被「弱化」的聲音，卻也因帶有某種敏感與脆弱性的聲線，與不插電的吉他配器相互呼應，這種較少綴飾的民謠搖滾風格，相較於陽剛硬蕊的搖滾風格而言（當然，本篇在此並非要否定不同樂種對不同族群所具有的社會意義與動能），在音樂風格或是敘事上，看似較缺少對於社會霸權直接的衝撞性，讓聽者單純沉溺於舒適的感官聆聽中，卻也並非完全沒有開創性。王祖壽，〈張懸真切吟唱 彷彿救贖之聲〉，2006。綜觀張懸的音樂創作與個人風格，從早期在女巫店的定期演出、發行唱片到爾後在獨立樂壇甚至晚近的流行音樂界，無論是在音樂創作或是展演上，或是她對於性別平權運動的參與度與投入，作為一位高度參與性別倡議的獨立音樂人，也讓她在酷兒社群中獲得高度的關注。文：戴尹宣 女同志文化中的獨立音樂（上）：女巫店的創立，具有性別包容性的展演空間 當代台灣女同志的聆聽取向，逐漸轉向特定風格的柔性搖滾音樂，以及女性生命敘事為主體的歌手

文：黃震南（國立台灣師範大學台文系碩士，藏書人、說書人、拿著藏書說書之人。一來是台灣有廣大的《頭腦體操》讀者，已經培養出「非垂直思考」的能力。解嚴已經過兩年了，從政治開始鬆綁，各界也慢慢開放，有了深刻的反省與多元的聲音。本書的編撰者阿江，也在結尾的跋文〈重新定位「楊若笙」。

然而將《腦筋急轉彎》放進「時報漫畫叢書」裡，還是挺尷尬的。其實這一冊的繪者楊若笙，雖以漫畫家出道，在本書裡畫的並非漫畫，喜用大塊黑色濃墨突顯主題，有點寫實、有點抽象、有點拼裝的圖像，看起來倒讓我聯想起大約同一年代造成轟動的「司迪麥口香糖」標榜的「意識形態廣告」——有點難懂。

從第6集開始，原本負責1到5集題目的「阿江」退隱，改由「腦筋急救站」策劃，也就是讀者投稿出題。此後，全台便開啟了「腦筋急轉彎」的熱潮，在三年半之內，從第1集出到27集，等於平均一個多月出版一本。

因為是小本書，攜帶方便，在公車上、在學校裡，甚至帶進公司，閒聊、把妹，引為談資，功能極多。此書一出版，市場反應驚人，初版日期據資料記錄是1989年12月，我手上收藏的版本是1990年2月，才過兩個月而已，已經是第25刷。〉說明：「請讀者先不要給楊若笙扣上『漫畫家』的帽子，只要看待尊重他是一個真誠有才華的藝術創作者……（中略）……那些看不懂、不好笑的『作品』卻正清晰地展現令人驚喜的藝術光芒。例如這個題目： 有兩個人騎馬到某地，路上一時興起，約定玩一場「騎慢比賽」，誰的馬先到目的地就輸了。Photo Credit: CCC創作集，攝影：黃震南 《腦筋急轉彎》往娛樂漫畫靠攏 時報出版的《腦筋急轉彎》一炮而紅，方向也越來越往漫畫靠攏。除了我剛剛舉例的「騎慢比賽」也原封不動地收錄在《腦筋急轉彎》第一集中，本集還穿插了當時正紅的戲劇製作人王偉忠、吳念真的訪談。

例如：「小明帶一百元去買一個七十五元的東西，但老闆卻只找了五塊錢給他，為什麼？」答案是「小明只拿八十元給老闆。Photo Credit: CCC創作集，攝影：黃震南 《頭腦體操》採用一頁題目配插圖、一頁解答的編輯方式，其實影響了《腦筋急轉彎》。

第三則是剛好趕上政治上的解嚴，言論的開放，讓《頭腦體操》類型的題目，站在舊有的基礎上，更加「腦洞大開」。機智問答的在地化 但在這個時候，時報出版社面臨一個困擾：這樣的書，應該要將它放到那一類？如果只是單純的《頭腦體操》題庫，倒也罷了，但是這本書採用了上頁是題目、翻頁是答案，每頁插圖的形式，這與時報稍早出版的蕭言中作品《童話短路》單幅漫畫型態如出一轍，好吧，乾脆裝幀、開本跟《童話短路》看齊，《腦筋急轉彎》也就納入了「時報漫畫叢書」的版圖，成了《烏龍院》、《雙響炮》的學弟。

《腦筋急轉彎》是先在《中國時報》家庭版連載才結集成書，不過方才提到的「鑽石舞台」問答短片（節目中稱為「小魚吃大魚」）在1989年已有，兩者幾乎同時出現，誰先誰後難以分辨，可以看作是同時空下的相似產物，互相影響。結果比賽開始，兩人都坐在自己的馬背上，遲遲不策馬前進，無法進行賽事。

非關政治的一般休閒漫畫，本來就是專門插科打諢，題材較為無拘無束，還能怎樣「思想解嚴」？ 答案就是《腦筋急轉彎》。這段文章才不出三句話，就提到《頭腦體操》了： 「王偉忠、吳念真這兩個50年代成長的創意人，碰到80年代的『腦筋急轉彎』，馬上聯想起兒提時代玩日本式的頭腦體操……」 其實《腦筋急轉彎》的初始，可能是想打造成台灣版的《頭腦體操》。《頭腦體操》在台的影響 這種機智問答不僅在日本引起話題，傳播到台灣也流行了一、二十年，終於在80年代末產生了新品種。有一個路人看見了，問明原因，給了兩人一個建議，比賽很快就順利完成，請問這個路人給了什麼建議？ 如果用一般的「垂直思考」，也就是直線的邏輯思維模式去想「馬要怎麼跑得慢」，可能只能得到「雖然是比慢的，但須規定一定要策馬前進，馬停下來就輸了」之類的答案。

其實這一題的答案，用「水平思考」從根本大前提去解決的話，必須換個角度處理：「既然誰的馬跑得慢就贏了，那我就讓對方的馬跑得比我的馬快」，所以答案是「兩人交換馬騎」，於是兩人就會拚命策馬狂飆，比賽很快就會結束了。」年輕人爭相模仿成為口頭禪，可說是一種社會現象。

」所以說，《腦筋急轉彎》第一集突顯了出版社也不太清楚要怎麼定位它的尷尬，大概只能說「在漫畫跟非漫畫之間」吧。Photo Credit: CCC創作集，攝影：黃震南 70年代流行於台灣的《頭腦體操》。

而且時報不但與柯尼卡快速沖印合作，洗相片就送《腦筋急轉彎》，甚至當時正紅的綜藝節目「鑽石舞台」在廣告前後也會用腦筋急轉彎來吊著觀眾，讓觀眾為了聽答案而不轉台，還有一句slogan曰「嘿。曾正忠、嘎嘎、麥人杰、林政德、張友誠、朱德庸、敖幼祥等知名漫畫家集結演出，不但增添題目風采，漫畫家用圖像註解、延伸的技法也處處可見，讓漫畫本身在書裡的趣味性終於足以和題目平起平坐。

」這題就很《頭腦體操》。二來是《頭腦體操》流行過久，讀者開始對這種題目產生疲乏感。多湖輝教授的《頭腦體操》講究「水平思考」，經常用意想不到的角度去破解謎題。」 啊，抱歉，我剛剛措辭有誤，這不是「謎語」，這叫「腦筋急轉彎」。

經營臉書粉絲專頁「活水來冊房」此書一出版，市場反應驚人，初版日期據資料記錄是1989年12月，我手上收藏的版本是1990年2月，才過兩個月而已，已經是第25刷。

例如：「小明帶一百元去買一個七十五元的東西，但老闆卻只找了五塊錢給他，為什麼？」答案是「小明只拿八十元給老闆。曾正忠、嘎嘎、麥人杰、林政德、張友誠、朱德庸、敖幼祥等知名漫畫家集結演出，不但增添題目風采，漫畫家用圖像註解、延伸的技法也處處可見，讓漫畫本身在書裡的趣味性終於足以和題目平起平坐。

Photo Credit: CCC創作集，攝影：黃震南 《頭腦體操》採用一頁題目配插圖、一頁解答的編輯方式，其實影響了《腦筋急轉彎》。Photo Credit: CCC創作集，攝影：黃震南 《腦筋急轉彎》往娛樂漫畫靠攏 時報出版的《腦筋急轉彎》一炮而紅，方向也越來越往漫畫靠攏。